Fondo desenfocado con GIMP

La entrada más popular de este blog es con mucho, la que dedique en su momento a las aplicaciones de Android que permiten desenfocar el fondo de una imagen.

Pues bien, mi intención es ahora explicar la manera de conseguir este mismo efecto en GIMP.

Para eso mi intención es utilizar el plugin de GIMP, G´MIC que mencionaba ayer.

El resultado que buscamos es desenfocar el fondo para concentrar la atención en los elementos más interesantes de la imagen.

Nuestro punto de partida va a ser esta imagen.

IMG_9990_ppPero como paso previo ajustamos el histograma con la herramienta niveles. Ahora mismo esta demasiado oscura.

Ahora mismo tiene el siguiente aspecto.

Sin títuloMovemos los delizadores para dejarlo así.

Sin títuloCon este resultado.

IMG_9990_ppAhora estamos preparados para difuminar tanto el fondo como el primer plano.

Abrimos G´MIC

Sin títuloY hacemos dos cosas, elegimos en modos de salida. De esta forma el resultado se va crear en una nueva capa que si es necesario podemos ajustar.

Y nos vamos a los efectos de degradado y elegimos  blur-depth of field.

Vemos como sobre la imagen aparecen unos circulos que podemos desplazar con el cuadro de cordenadas de la derecha.

En los dos deslizadores de arriba vemos la amplitud e intensidad  del desenfocado. Una vez  nos gusta el resultado pulsamos aceptar.

Aqui es bastante facil darle un valor que produce un resultado inverosimil asi que le he dado un valor de 1,49 con el siguiente resultado.

IMG_9990_pp

Para terminar, modifico la iluminación con un degradado de color como he mostrado en entradas anteriores. Acenutamos la luz procedente de la persiana.

IMG_9990_pp

Este es el resultado final.

¡Bienvenido al rancho Triple X! Regreso al digital.

Al menos al nivel de estética.

Sería un tema muy largo y complicado hablar de cómo la estética de la película digital parece haberse infiltrado en el mundo analógico. En este sentido buscamos la belleza de la imperfección de aquellas viejas películas.

Pocas más míticas que la vieja película Kodak Triple-x cuya estética – blanco y negro, contraste y grano- hemos visto muchas veces aunque no sepamos su nombre. Es la película usada en muchas fotografías de roqueros famosos y la favorita del maestro Sebastián Salgado.

Existen numerosos programas de ordenador que permiten hacer una simulación de su estética pero mi intención es referirme a dos.

Dentro del software comercial destaca en mi opinión el paquete DXO film pack. Destaca en mi opinión porque a pesar de que tiene numerosos detractores en la red tiene un defensor muy famoso: el propio Salgado. Caso cerrado en lo que ami respecta.

Dentro del software libre existe un complemento para GIMP conocido como G´MiC que permite hacer una emulación de este tipo de película.

DxO film Pack puede descargarse aqui. Puede descargarse una version de prueba de treinta y un dias.

G´MiC  puede descargarse aqui.

Tomamos esta imagen como punto de partida.

MarinaAbrimos DxO film pack.

dxo

Seleccionamos la pestaña de blanco y negro y de entre las opciones de abajo elegimos Tri-X. El resultado es este.

MarinatrixEl proceso es un poco más complicado con G´MIC.

Una vez descargado e instalado, abrimos GIMP.

gmic2Se abre una segunda ventana y alli buscamos film emulations>black and white

gmic

Con este resultado.

MarinatrixComparemos los resultados.

En primer lugar el orginal, a continuación el software de pago y por ultimo el software libre.

Sin-título-1Creo que es razonable decir que la difrencia en la conversion en blnaco y negro es minima.

Un punto de luz.

En las entradas más recientes he estado comentando como obtener efectos de iluminación en post-producción utilizando GIMP utilizando la herramienta degradado de color.

Pero lo cierto es que GIMP tiene una herramienta especializada para conseguir el efecto de un punto de luz en la  imagen.

Sin títuloUtilizamos la ruta filtros>luces y sombras>efectos de iluminación.  Y vemos como aparece una nueva ventana.

Sin títuloSobre esta ventana hacer varias puntualizaciones. La primera es que el punto azul indica la posicion de nuestra fuente de luz. En el deslizador de distancia , medimos la distancia a la imagen.  Vamos a ver que sucede si lo acercamos a la imagen.  En el recuador de la izquierda vemos un adelanto del efecto.

Sin título

El resultado no es muy atractivo en este momento pero haciendo click con el ratón derecho podemos desplazar el punto de luz. Veamos un ejemplo.

Sin títuloProduce este resultado.

foco4Podemos graduar la intensidad del efecto  de iluminacion.

Sin títuloPara eso vamos a editar>desvanecer efectos de iluminación.

Veamos que sucede si lo reducimos a aproximadamente el cincuenta por ciento moviendo el deslizador de opacidad

Sin títuloEl resultado es este.

foco5

El efecto es mucho más sutil pero recordemos como era la imagen original.

foco

Como crear un efecto de foco.

Hace algún tiempo presentaba la técnica para crear una iluminación de género negro en GIMP. Ahora os invito a una sencilla forma de simular el efecto de una luz localizada. (Técnicamente lo llamamos un snoot pero es motivo para otra entrada)

Tomamos de punto de partida esta imagen.

foco

Abrimos la imagen en GIMP y vamos al menú capas> duplicar la capa

Sin título

A continuación abrimos la herramienta colores> niveles y movemos el deslizador central hacia la derecha hasta que vemos como se ha oscurecido la imagen.

Sin título

Aceptamos y a continuación creamos una mascará de capa blanca.

Sin título

La imagen ya se ha oscurecido. Ahora toca crear el efecto de foco.

Para eso utilizamos la herramienta de mezclar que comentaba ayer pero en la forma, en lugar de elegir lineal que es lo que viene por defecto, elegimos radial.

Como la capa es blanca, elegimos el color negro y trazamos el circulo en la zona que queremos que aparezca como iluminada.

Sin títuloY este es el resulado final.

foco3

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Un rayo de sol. ( Y si no lo hay se añade)

nubes

A veces la naturaleza se equivoca. Y se empeña en llover. Y se obstina en las nubes cuando solo queremos un rayito de luz que de interés a nuestras fotos.

Pero si no nos lo da podemos aceptarlo con resignación o podemos abrir el GIMP y seguir los pasos que voy a describir a continuación.

Tomemos como punto de partida esta fotografía.

nubes

Una vez abierta nos dirigimos al menú capa y creamos una capa nueva.

En este caso elegimos que sea de color blanco.

Sin nombre

Una vez que tenemos la capa creada nos dirigimos a la herramienta mezcla que servirá para rellenar la capa con un degradado de colores (nuestros rayos de luz).

Sin nombre

Pulsando tenemos acceso a una selección de degradados de color.

Sin nombre

Elegido el que nos interesa lo trazamos sobre la capa blanca con la que hemos cubierto la imagen original.

En este caso he elegido el degradado “Golden”. Aqui vemos el resultado modficando la opacidad de la segunda capa.

Sin nombre

Pero claro, los rayos de luz no caen a plomo. Utilizamos la herramienta rotar para dales inclinación.

Sin nombre

A continuación lo ocultamos con una máscara de capa y los dejamos visibles solo donde nos interesa.

Sin nombreUna vez ajustado con ayuda de un pincel el resultado es este.

nubes

Indicar por último que esta es una adopción a GIMP de la técnica utilizada en Photoshop por el fotógrafo Calvin Hollywood.

Ahí esta el detalle.

O mejor dicho, no debería estarlo. Es más o menos inevitable que en algún momento te encuentres al revisar en el ordenador con algo que cuando viste la imagen en la cámara habrías jurado que no estaba ahí.

Pongamos un ejemplo.

IMG_99641

Al tomar esta imagen habría jurado que la sombra de las gafas sencillamente no estaba ahí. Se los puedo asegurar. Esto pasa continuamente. Hay detalles que se  nos escapan porque nuestra atención esta centrada en otros. Es como cuando en las peliculas le piden a la gente una descripcion y son incapaces de dar detalles concretos.

Por suerte este tipo de problemas en lo que a retocar una  foto  tiene bastante fácil solución. En este caso me voy a remitir a Photoshop.

En la barra de la izquierda está la herramienta de corrección puntual.

Sin-título-1

No tenemos más que configurar un pincel fino – se puede ver arriba que lo he configurado solo en cuatro pixeles- y pasarlo con cuidado por la sombra que queremos eliminar para que la sombra desaparezca como por ensalmo.IMG_99642

A veces la vida se parece a las películas de ciencia-ficción.

Ese azul no es el azul de mis recuerdos.

Lo que reflejan las cámaras no es la realidad. Es una aproximación a la realidad.

Dejando aparte las distorsiones que pueda provocar la lente, esto se nota sobre todo en los colores.

Por eso una de las ventajas del digital es que nos permite modificar los colores de la imagen para acercarlos a nuestros recuerdos o incluso para alterarlos de forma creativa.

La herramienta que vamos a utilizar es equilibrio de colores.

La ruta para acceder a la misma en Photoshop CS6 es imagen >ajustes> equilibrio de color.

Mientras que en GIMP sería imagen> balance de color.

En ambos casos se abre una nueva pantalla con tres deslizadores que permiten optar por un color u otro. En el de abajo podemos elegir entre el azul y el amarillo que es el que vamos a utilizar.

Tomamos como punto de partida esta imagen.

pantano.Esto es lo que sucede si movemos el deslizador hacia el amarillo seleccionando las sombras.

pantano.2

O tomemos esta otra imagen.

IMG_8928-Editarb

Si modificamos también hacia el amarillo- pero solo esta vez el primer plano de la imagen- conseguimos este resultado.

IMG_8928-Editarc

Ni que decirse tiene que esto no es ciencia sino cocina. Lo que hay no son formulas exactas sino recetas que pueden y deben adecuarse al gusto del consumidor.

Así que… ¡Bon apetit!